天津地区在特有的自然经济和社会历史条件下，祖先们创造了丰厚的文化遗产，形成了天津市特有的津味儿文化特色。杨柳青木版年画、“泥人张”彩塑、“风筝魏”风筝……这些津味儿文化产品不仅天津人耳熟能详，在国内国际同样有颇高的知名度。本期小编为您盘点这些珍贵的津味儿非物质文化遗产，别让时间把“技艺”带走！
国家级非物质文化遗产：
杨柳青木版年画
杨柳青年画继承了宋、元绘画的传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法，创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。
“泥人张”彩塑
创始于清代末年，是天津艺人张明山于19世纪中叶创造的彩绘泥塑艺术品，所塑作品不仅形似，而且以形写神，达到神形兼具的境地。泥人张彩塑用色简雅明快，用料讲究，所捏的泥人历经久远，不燥不裂，栩栩如生。
“风筝魏”风筝
风筝魏是天津著名风筝艺人魏元泰制作的风筝，故称风筝魏。魏元泰师法前人、不断创新，在传统风筝工艺基础上进行改革，形成了造型多变、彩绘逼真、飞行平稳、特技精湛和便于携带的五大独特的艺术风格。
津门法鼓
创始与天津设卫同兴，以老会或圣会的表演形式出现，综合了音乐、舞蹈、武术、美术等多种艺术形式，边奏边舞。法鼓舞蹈动作主要体现在钹的上、下飞舞和铙的周身翻缠上，通过钹、铙不同的击打方式而变着不同的舞蹈动作。
天津时调
是天津曲艺中最有代表性的曲种之一，它用天津地方语的字音演唱，内容通俗易懂，腔调高亢爽朗，具有浓郁的天津乡土气息。其表演形式为一人或二人执节子板站唱，另有人操大三弦和四胡等伴奏。
相声
相声在清代发源于北京，成熟于天津。所以有相声“生在北京，长在天津”的说法。相声主要采用口头方式表演，表演形式有单口相声、对口相声、群口相声等，是扎根于民间、源于生活、又深受群众欢迎的曲艺表演艺术形式。
评剧
评剧寓“评古论今”之意，是全国五大戏曲剧种之一。清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成，男腔和女腔，是在莲花落、蹦蹦戏的音乐基础上，逐步吸收并借鉴梆子、京剧的唱法形成的。伴奏以胡胡（板胡）为主，打击乐器与京剧大体相同。
京东大鼓
京东大鼓音乐，其雏形出现于清代末年，京东大鼓的主要乐器，除了演唱者左手挟铜板，右手击鼓外，伴奏乐器主要是三弦。由于伴奏及曲调简单，演出全凭演员的演唱功夫和击鼓技巧。因此易学也易记，故使京东大鼓在津演唱十分普及。
汉沽飞镲
汉沽飞镲大约产生于清朝光绪初年，解放前养船人家都有“飞镲”的道具。用于出海作业，渔业丰收、捕捞归来等喜庆活动及酬神。是沿海渔村集民间音乐、民间舞蹈、民间武术为一体的综合性民间广场艺术。
市级非物质文化遗产：
皮影戏
又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影，在灯光照射下用隔亮布进行演戏。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。
宝坻高跷
宝坻高腿子高跷。是民间盛行的一种群众性技艺表演，多在一些民间节日里由舞蹈者脚上绑着长木跷在广场进行表演。踩高跷技艺性强，形式活泼多样，由于演员踩跷比一般人高，便于远近观赏，而且流动方便无异于活动舞台，因此深受群众喜爱。
大沽龙灯
大沽舞龙表演源于上世纪二十年代末，最初由摆渡师傅李树清受当地舞狮表演启发自编而成。飞舞盘旋中似蛟龙出海，腾空飞跃中又像猛虎下山，其间变幻“天下太平”、“风调雨顺”、“连年有余”等字体，预示着吉祥喜庆、国泰民安的美好愿望。
小王庄村吹打乐
从明代开始，“小王庄吹打乐”便以“民间音乐会”的形式存在。小王庄民间吹打乐气势恢宏，音色明亮，具有较强的民间音乐的生命力，尤其具有浓郁的民族民间文化特色，是传统的民间文化遗产，在几代人的精心维护和传承下，延续至今。
宝辇花会
这一大型活动，始自明代，代代传承，年年演绎，宝辇不掌灯不亮丽，不流动不精彩，每驾辇、亭要由14位骠壮男子精心抬护而行。演出中，既要时缓时疾，更要平稳洒脱，还要跑出许多造型。展灯中的烛光跳动闪烁，成为一种奇观。
天立独流老醋传统手工生产工艺
天立独流老醋，已有300多年历史，采用固态发酵，产品风味独特，但发酵生产工序多年来处于“芦席加大缸，扁担加箩筐”的传统生产方式，继承和发展了“酒精液态发酵”、“醋酸二次成熟”、“醋醅天然翻晒”的传统工艺神髓，历经蒸煮、酒精发酵、醋酸发酵、陈酿、淋醋等14道工序，精益求精、千锤百炼。
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发表于 2013-12-26 20:59:39
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长见识了！
图都没了
