本帖最后由 †『Faust_Ⅷ』 于 2012-9-2 21:24 编辑
昆德拉在谈到卡夫卡时曾经说过:“自从卡夫卡之后,小说开始不可阻碍的向诗歌的方向发展。”
诗歌,作为现代文学中逐渐式微的一种文学形式,其实也正在以全新的方式不断向前,并将它自身独特的魅力从自身拓展至更深更广的领域。
作为理想主义者最爱的文学样式,诗歌为我们展现的不仅仅是生活的全景,更是另一种生活的可能,是对生命最纯真的假设和猜想,是,一个个像孩童般纯真的生命对这个世界最完美的热爱。
另类之爱:
《兰博诗选》——兰波
19世纪末,那是一个一切都即将剧变,却还尚未开始震荡的年代。
追忆逝水年华还没有动笔,城堡的影子也还尚未显现,尤利西斯的呼吸就更加遥远了,而这一切改变发生的前提,都隐藏在一个传奇的诗人的笔调中——兰波。他是早期象征主义诗歌的代表人物,超现实主义诗歌的鼻祖;当然,这只是官方的论调。在我看来,他的诗篇,就犹如他波兰传奇的一生,始终在一个人飘荡,一个人追寻着自由,一个人,书写着另一个世界。
这也正是他另类的原因。
让我们来看看他当年把整个欧洲都惊吓的恐慌不已的诗句吧,他的另类,由此可见一端:
“假如我向往欧洲的水,该是
那片阴冷的水潭,在芬芳的黄昏,
一个孩子满怀忧愁地蹲从,放一叶
小舟犹如五月的绮蝶。
我不能再沐浴你的颓唐,海潮啊,
我不能再追随运棉者的航线,
也不再穿越旗帜与火焰的骄傲,
或是游弋在浮桥可憎的眼波下。”
哀伤之爱:
《朦胧诗新编》——顾城;北岛;杨炼;舒婷等
朦胧诗,中国现代文学绕不过,也无法绕过的一个词汇。
对于这个名词,人们曾经致以无比的敬意,也曾毫无顾忌的口诛笔伐,而今天,这个词汇正愈发陌生,渐渐离我们远去。
对于一个癫狂和错乱的年代,最缺乏的,莫过冷静的心,冷静而悲凉的观察这个世界,冷静而悲凉的最这个世界寄予新的希望,而这份独自拥有的冷静和悲凉,编著就了一生都挥之不去的,永恒的哀伤——朦胧诗,便是这哀伤最具有代表性的产物。
顾城,北岛,杨炼,舒婷……这是一个个令人无法忘却的名字,他们用生命书写着一个古老而苍凉的民族在渐渐愈合着伤口时呢喃的童话,而最终为了这些沉重的童话,献出了青春,生活,乃至生命。
最后,说一下版本的问题。
从85年到现在朦胧诗的选集出了很多,我个人最欣赏的是长江文艺出版社出版的《朦胧诗新编》,建议大家买来可以仔细的阅读下书前的导言,很不错。
时光之爱:
《百年孤独》——加西亚.马尔克斯
或许这篇作品不应该出现在这里,因为这本是应该介绍诗集与诗人的帖子。
但是在我的眼里,《百年孤独》早已脱离了形式上的束缚,它是小说,那只是字面上。它的本质是诗,伟大的史诗,伟大的,属于一个古老而神秘的民族的史诗。
常常会忍不住思考,诗的本质是什么。其实,诗并不是一定要向这个时代提出问题或者寻找答案,只要诗能够为我们提供另一种真实的生活,那么,诗便拥有它永恒且珍贵的意义。《百年孤独》做到了这一点,西班牙语的优美词句和拉丁美洲的雨土气味完美的融合,为我们缔造了一个属于全人类的梦幻。
《百年孤独》,不是诗篇的伟大诗篇。
忘却之爱:
《哀歌》——曼德尔施塔姆
俄罗斯,北国,如同我国历史上的燕赵之地,“多出慷慨悲歌之士矣。”
或许是那寒冷的冰雪和总是封冻的土地泯灭了一个民族大多数不切实际的幻想,反而使任何时候那幻想一旦迸发,便一发不可收拾,惊天动地,感人肺腑,让人不顾一切的去忘我追寻,让人忘却世间的去沉溺其中。这便是俄罗斯文学的特点——热情,但又冷静的吓人;什么都不会忘记,但又已在狂热中忘记了一切。
白银时代,正是上个世纪对于俄罗斯诗歌来说最为火热的年代,也是最令人惋惜的年代。
曼德尔施塔姆,叶赛宁,乃至帕斯捷尔纳克都可以算在内,他们用整整一代的诗歌为我们创造了再也不可复制的精神图景,也为我们创造了,一个一旦专属于他的时代过去,便再也不能回来的精神悲歌。
在这里推荐白银时代所有诗人的作品,当然,首推曼德尔施塔姆。他就像火焰一般,将天空照亮,却又在政治的阴霾中,永恒陨落……
献上一首他的《贝壳》
或许,并不是你需要我, 你会和它连结在一起,要分也难, 被那水浪奏出的洪亮钟声。 被你充满了,用喃喃的泡珠,
用轻风,用细雨,用海上迷雾……
文笔欠佳,还望大家多多见谅。也希望热爱诗歌的大家来和我交流,不甚欢迎。
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